FACE À JACQUES CALONNE : OPUS 1

Face à Jacques Calonne, le spectateur ne peut qu’être interloqué par la curieuse abstraction-signe qui, immédiatement, s’impose à la lecture. A la manière de Dotremont, il explore la force du symbole libéré de tout signifiant, et cherche à traduire par la couleur et le mouvement une musicalité qui va jusqu’à la littéralité, usant parfois de feuilles de partitions vierge comme support de ses aquarelles. Si l’on peut résumer le mouvement Cobra au rejet de toute hiérarchie, chez Jacques Calonne l’écriture se mue en peinture, les coups de pinceaux se mélangent pour créer une forme, les compositions une idée, la couleur un paysage… Transcendant la distinction entre figuration et abstraction, le projet artistique multidisciplinaire de Calonne débouche sur une œuvre polymorphe dont ces aquarelles, rarement montrées au public, sont autant de poésies peintes et fredonnées. Jacques Calonne n’a que dix-huit ans lorsqu’il intègre le mouvement Cobra, étant alors le cadet de cette large fratrie internationale, enfant émerveillé, gourmand, chahuteur et jouisseur. Musicien, compositeur, poète, plasticien, sous toutes formes, il propose une lecture du réel, souvent dérisoire et insignifiant à ses yeux, à travers une peinture en action, lorsqu’il peint la musique du monde avec son pinceau-archet, boulimique acteur d’une performance mouvante, peignant plusieurs papiers simultanément, et trouvant dans cette suractivité l’apaisement de ses inquiétudes dans son rapport au monde.